Witkacy: Wstęp

Witkacy: Wstęp

koszulki z dziełami Witkacego...

Muzeum sprzedaje koszulki z pracami Witkacego

Trzy portrety Witkacego znalazły się na koszulkach, jakie od wczoraj kupić można w słupskim muzeum.

To najnowszy pomysł Muzeum Pomorza Środkowego na promocję słupskiej kolekcji prac artysty.

Wybrać można wizerunek Ireny Krzywickiej, Edwardy Szmuglarowskiej i Marcela Staroniewicza.

- Przygotowaliśmy po sto koszulek z każdym portretem. Wszystkie można kupić w rozmiarach od S do XL - mówi Janina Cydzik-Brzezińska z Muzeum Pomorza Środkowego.

Koszulka kosztuje 29 złotych. Kupić ją można codziennie w kasie muzeum, a w niedziele także na Rynku Rybackim podczas Jarmarków Gryfitów.

artykuł: gp24.pl

nowy nabytek....

Nowy nabytek Witkacego

w Muzeum Pomorza Środkowego

Od 1 lipca 2008r. w Muzeum Pomorza Środkowego można podziwiać najnowszy nabytek.
Jest nim "Portret dziewczynki".

Obraz został namalowany w latach 30. przez Stanisława Ignacego Witkiewicza.

Słupskie muzeum posiada największą kolekcję obrazów tego artysty na całym świecie. Do tej pory muzeum udało się zgromadzić aż 253 dzieła Witkacego.

- Najwięcej mamy portretów malowanych pastelami - wyjaśnia Mieczysław Jaroszewicz, dyrektor słupskiego muzeum. - Poza tym są też rysunki, a najmniej obrazów olejnych. W miarę niewielkich środków finansowych muzeum oraz życzliwości sponsorów kolekcja obrazów jest systematycznie powiększana.

- Teraz udało nam się kupić jeden z najcenniejszych portretów Witkacego - dodaje Jaroszewicz. - Portret dziewczynki został zakupiony od prywatnego kolekcjonera i póki co nie wiadomo jak nazywa się dziewczynka, którą przedstawia. Do tej pory portret nie był też nigdzie publicznie prezentowany ani nawet fotografowany.
Obrazu nie udałoby się kupić, gdyby nie hojni sponsorzy.

Portret dziewczynki kosztował aż 37 tysięcy złotych, z czego większą część zapłacił Marszałek Województwa Pomorskiego. Resztę dołożyli inni sponsorzy z dziesięciu instytucji, w tym m.in. PGM, słupskie wodociągi czy WORD.

- Jesteśmy bardzo zadowoleni, z nowego nabytku, bo Witkacy raczej rzadko malował portrety dzieci - mówi dyrektor Jaroszewicz. - Podobnie jak inne, ten także został namalowany pastelami na szarym papierze.

Ciekawostką jest fakt, że artysta namalował go w 1938 roku, czyli półtora roku przed swoją śmiercią. Z tego czasu mamy w kolekcji tylko dwa jego obrazy. Jest to jedno z ostatnich dzieł artysty.

Witkacy znany był z tego, że na swoich pracach zawsze zapisywał wszystkie używki, które spożywał w czasie malowania. Artysta twierdził, że mają one wpływ na efekt końcowy obrazów.

- Ten obraz malował w pełni świadomie - dodaje Jaroszewicz. - Artysta wyraźnie zaznaczył na dole portretu, że w czasie jego tworzenia nie pił alkoholu.

artykuł: gp24.pl

wystawa

S.I.WITKIEWICZ - WITKACY (1885-1939) TWÓRCZOŚĆ PLASTYCZNA

Wystawa zorganizowana przez Muzeum Pomorza Środkowego.

Trzon ekspozycji to portrety wykonane przez Firmę Portretową "S.I.Witkiewicz".
Relacje pomiędzy zamawiającym a wykonawcą zostały sprecyzowane w humorystycznym regulaminie prezentowanym na wystawie. Wiele pouczającej zabawy może dostarczyć lektura regulaminu. W ofercie firmy było 7 rodzajów portretów, 6 z nich zamówić mógł każdy, zależnie
od upodobań, a także od możliwości finansowych. Jedynie wizerunki typu C (i jego pochodne), wykonywane pod wpływem alkoholu i narkotyków, nie były robione na zamówienie.
Portrety reprezentujące ten typ stanowią najciekawszą pod względem artystycznym część ekspozycji.

Cena biletu: 5.00 zł

Zamek Książąt Pomorskich

ul. Dominikańska 5-9

Czynne:
wtorek - niedziela: 10⁰⁰-17⁰⁰
poniedziałek: muzeum nieczynne

życiorys...

Stanisław Ignacy Witkiewicz

Życiorys

Stanisław Ignacy Witkiewicz- malarz, rysownik, fotografik, dramaturg, powieściopisarz,
filozof, teoretyk sztuki, krytyk. Urodził się 24 lutego 1885 roku w Warszawie, zmarł śmiercią samobójczą
18 września 1939 roku we wsi Jeziory na Polesiu.
Był synem Stanisława Witkiewicza, znanego malarza, pisarza i krytyka
sztuki, oraz Marii z Pietrzkiewiczów. Pochodził z rodziny szlacheckiej herbu Nieczuja.

Był synem malarza i pisarza Stanisława Witkiewicza i Marii Pietrzkiewicz, nauczycielki muzyki, urodzony w Warszawie, pochodził z rodziny szlacheckiej herbu Nieczuja. Matką chrzestną była Helena Modrzejewska, a ojcem chrzestnym legendarny w tamtych czasach w Zakopanem Jan Krzeptowski- Sabała.

Kwestia daty

urodzenia Stanisława Ignacego Witkiewicza jest zagmatwana, bowiem w oficjalnychdokumentach, którymi posługiwał się przez całe życie, figuruje data 24 marca. Taką też datę zapisano w dokumentach parafii św. Aleksandra w Warszawie, gdzie Witkacemu udzielono chrztu z wody 8 czerwca 1885. Jednakże rodzina oraz sam Witkiewicz przez całe życie obchodził urodziny 24 lutego.

Nie chodził do szkoły. Jego edukacją zajmował się ojciec, który sprowadzał mu do domu wybitnych korepetytorów (często profesorów uniwersyteckich). On też ukształtował w młodym Stanisławie Ignacym zainteresowanie sztuką i literaturą. Ten typ wychowania ukształtował człowieka niezależnego i niezwykle aktywnego intelektualnie. W późniejszych latach, co zrozumiałe, syn buntował się przeciwko zaleceniom ojca, szukał własnej drogi i nią podążał.

Wśród jego kolegów znajdowali się m.in.: Leon Chwistek – znany malarz, późniejszy wybitny matematyk, profesor Uniwersytetu we Lwowie, Tadeusz Szymberski – poeta młodopolski oraz Bronisław Malinowski – światowej sławy antropolog, który zabrał Witkacego w charakterze fotografa na swoją wyprawę na Wyspy Trobriandzkie. Uczynił to jako przyjaciel, aby wyrwać Witkacego z przygnębienia po śmierci narzeczonej Jadwigi Janczewskiej, która popełniła samobójstwo.

Po powrocie z Australii Witkacy wstąpił do gwardii przybocznej cara. Brał udział w walkach I wojny i został ranny pod Witoneżem nad rzeką Stochod podczas szturmu na pozycję armii austriackiej, (wśród której znajdowały się też oddziały Piłsudskiego). Urlopowany, trafił do batalionu zapasowego w Petersburgu i przeżył wybuch październikowej, (w której po stronie bolszewików uczestniczyli jego podkomendni). Wybrany delegatem armii, trafił do Sowietu, ale nie odegrał tu znaczniejszej roli. Wkrótce wrócił do Polski, a doświadczenie sowieckiej rewolucji wywarło głęboki wpływ na jego późniejszą twórczość – pesymistyczną historiozofię, która odzwierciedlała wydarzenia rewolucji bolszewickiej, a później narodziny nazizmu w Niemczech. Potęgę i losy "ślepego tłumu", kierowanego przez zręcznych demagogów, Witkacy ukazał w swoich dramatach (np. Szewcy).

"SZEWCY"

Szewcy. Naukowa sztuka ze "śpiewkami" w trzech aktach –dramat określany jako groteskowy i modernistyczny napisany przez Stanisława Ignacego Witkiewicza w latach 1931- 1934 i wydany w Krakowie w roku 1948. Po raz pierwszy wystawiony w roku 1957 w Sopocie.

W utworze Witkacy przedstawił obraz przyszłego społeczeństwa, ukazując również swoje katastroficzne przeczucia na jego temat. Dramat zamyka w sobie namiastkę wyobrażenia pisarza o mechanizacji społeczeństwa i następnie upadku cywilizacji, stanowi krytykę rewolucji, kapitalizmu, komunizmu i faszyzmu.

Fabuła

Szewcy cierpią z powodu ciężkiej, bezsensowej i bezmyślnej pracy, w której czują się wykorzystywani, upokarzani. Ich ciemiężycielem jest Robert Scurvy, który z obawy przed buntem swoich pracowników, wraz z „Dziarskimi Chłopcami” przeprowadza zamachu stanu, dzięki któremu osiąga władzę. Szewcy zostają zamknięci w „leniwni” i skazani na bezczynność. Buntują się więc, przedostają przez przegrodę oddzielającą ich od warsztatu i wracają do, wcześniej nienawidzonej, pracy. Wybucha rewolucja, której zwycięzcami okazują się być szewcy. Pozbywają się ciemiężycieli i swego przywódcy Sajetana. Wkrótce padają ofiarą kolejnej rewolucji, tym razem technokratycznej i biurokratycznej, niosącej ze sobą całkowitą mechanizację życia społecznego. Jej przywódcą jest Hiper-Robociarz, zaś władzę sprawują Towarzysz X i Towarzysz Abramowski.

Niektóre osoby dramatu

• Sajetan Tempe – majster szewski przewodzący tytułowym szewcom
• Robert Scurvy – prokurator
• Gnębon Puczymorda – przywódca organizacji „Dziarskich Chłopców”
• Irina Wsiewołodna Zbereźnicka-Podberezka – księżna
• Hiper-Robociarz
• Ferdusieńko – lokaj
• Dwaj dygnitarze – Towarzysz X i Towarzysz Abramowski

"TEORIA CZYSTEJ FORMY"

W roku 1917 przyłączył się do grupy " Formistów" i brał udział w jej wystawach. Dwa lata później, w roku 1919, wydał swoje główne
dzieło estetyczne Nowe formy w malarstwie i wynikające stąd nieporozumienia zawierające Teorię Czystej Formy. Ta teoria estetyczna (bo nie był to program w przeciwieństwie do ówczesnych, licznych, nowych kierunków artystycznych) zdeterminowała jego późniejszą twórczość malarską oraz teatralną. I chociaż teoria ta stanowiła najlepszy opis tego, co się wówczas w sztukach plastycznych działo (m.in. kubizm, abstrakcjonizm), to pozostała właśnie niezrozumiana, budząc szereg nieporozumień (uprzedzonych niejako samym tytułem publikacji) i w zasadzie trwa to do dzisiaj. Teoria Czystej Formy została wykorzystana także w teatrze. Tutaj Witkacy okazał się
wizjonerem i inspirował reżyserów. Pod wpływem teorii Witkacego wykreował swój Teatr reżyser Tadeusz Kantor.

"FIRMA PORTRETOWA S.I. WITKIEWICZ"

Około 1926 roku Witkacy zrezygnował zupełnie z malarstwa olejnego. Ograniczył się do wykonywania pastelowych portretów w ramach tzw. "Firmy portretowej S. I. Witkiewicz". Portrety te, w regulaminie "firmy" zostały podzielone na 5 typów, w zależności od usytuowania na skali: naturalizm – Czysta Forma. Te ostatnie, wykonywane niegdyś pod wpływem narkotyków, z którymi Witkacy zapoznał się podczas służby w Rosji, a później "na trzeźwo", przyniosły mu sławę. Witkacy skategoryzował swoje portrety w pięciu podstawowych typach: od A do E.

• Typ A: osoba portretowana była przedstawiona bardzo dokładnie, bez przerysowań, bez cienia karykatury, jedynie tło portretów typu A było bardzo fantastyczne: dziwne postacie zwierzęce, bujna i niespotykana roślinność itp.
• Typ B: również dokładne ujęcie portretowanego, jednak z niewielką dozą podkreślenia charakterystycznych cech portretowanego.
• Typ C: przeznaczony głównie dla przyjaciół i znajomych, artysta wykonywał je na spotkaniach towarzyskich, czasami pod wpływem narkotyków, dlatego też na portretach typu C istnieją również dopiski takie jak Co – co oznaczało, że artysta tworzył pod wpływem kokainy,
  Et - eteru,
  Eu – eukodalu, portrety tego typu charakteryzowały się dużą dozą karykatury.
• Typ D: To samo co w Typie C jednak bez pomocy jakichkolwiek środków odurzających
• Typ E: zupełna dowolność w portretowaniu: czysta forma

Oprócz wymienionych powyżej głównych typów, są również portrety będące połączenie
dwóch typów, na przykład A+E.

Dodatkowe znaki na obrazach Witkacego

Witkacy bardzo często na swoich obrazach (najczęściej portretach) dopisywał pod wpływem czego tworzył, ale nie tylko. Na jego obrazach można więc zauważyć takie oznaczenia:

• FBZ – fajka bez zaciągania
• FZZ – fajka z zaciąganiem
• NP 12 – nie palił 12 dni
• NΠ 3 – nie pił 3 dni
• cof. – pił kawę
• pyfko, pywo – piwo

Wśród tych oznaczeń znajdowały się także nazwy narkotyków jak np. peyotl bowiem Witkiewicz przez całe lata 30. z nimi eksperymentował, malując pod ich wpływem obrazy oraz pisząc teksty. Portrety wszystkich typów są chętnie kupowane przez
kolekcjonerów, bowiem są oryginalne i świadczą o wielkiej inwencji artystycznej i talencie Witkacego. Witkacy jednak ubolewa, że największą popularnością cieszą się te "normalne" portrety, ale dzięki nim Firma Portretowa stała się przez pewien czas jego głównym źródłem utrzymania.

Mimo ówczesnych niepowodzeń inscenizacyjnych jego sztuk teatralnych, Witkacy nie zrezygnował z dalszego ich pisania. Jego sztuki doczekały się udanych inscenizacji dopiero w latach 70. XX wieku, np. Szewcy. Witkacy był także płodnym pisarzem. Po młodzieńczej powieści 622 upadki Bunga, czyli demoniczna kobieta napisał Pożegnanie jesieni, Nienasycenie oraz niedokończone Jedyne wyjście. Działał bardzo aktywnie jako filozof. W 1935 roku ukazało się jego podstawowe dzieło filozoficzne: Pojęcia i twierdzenia implikowane przez pojęcie istnienia – zwane przez niego "hauptwerkiem". Napisał bardzo wiele pism krytycznych, estetycznych i filozoficznych. Jako krytyk Witkacy był równie radykalny i nonkonformistyczny jak Stanisław Brzozowski, co nie przysparzało mu przyjaciół. Ostatnie dzieło filozoficzne Witkacego, uzupełnienie "hauptwerku", to Zagadnienie psychofizyczne (1938) – oryginalna filozofia: biologiczny monadyzm, inspirowana monadyzmem Leibniza. Mimo że prawie całe jego archiwum przepadło podczas powstania warszawskiego, jego dzieła zebrane (bez wszystkich listów) i tak obejmują 25 tomów.

W 1936 r. udał się wraz ze swoim przyjacielem, znanym grafikiem Bronisławem Linke, na Śląsk gdzie dokumentowali życie tamtejszych mieszkańców skażone brudem i chorobami. Po wojnie Bronisław Linke stał się jednym z najzagorzalszych propagatorów twórczości Witkacego, ilustrując m.in. jego "Apokalipsę".

Niedoceniany za życia i zwalczany szczególnie zawzięcie przez akademików (Witkacy, buntując się przeciwko zaleceniom ojca, wstąpił do krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, ale rozczarowany porzucił ją po dwóch latach), został po śmierci uznany za wielką osobowość artystyczną. Jego twórczość znana jest na całym świecie, a sztuki wystawiane są na najważniejszych scenach dramatycznych świata. Ciągle pozostała do odkrycia jego filozofia i estetyka, która wyprzedziła (i nadal wyprzedza) rozwój świadomości estetycznej społeczeństwa. Równie wnikliwie o sztuce pisał tylko Kandinsky. W 1935 dostał Złoty Wawrzyn Polskiej Akademii Literatury.

We wrześniu 1939 roku, po inwazji hitlerowskich Niemiec na Polskę, Witkacy opuścił Warszawę i uciekał wraz z innymi mieszkańcami na wschód. Nazajutrz po inwazji sowieckiej na Polskę, 18 września 1939 roku, we wsi Jeziory na Polesiu, Witkacy popełnił samobójstwo podcinając sobie tętnicę szyjną i zażywając weronal. Obecna przy tym jego przyjaciółka Czesława Oknińska pomimo zażycia dużej dawki narkotyków została odratowana. Ciało Witkacego odnalazł siedemnastoletni wówczas Włodzimierz Ziemlański – syn właścicieli majątku, u których zatrzymał się artysta.

W latach 80 XX wieku, po tym jak UNESCO ogłosiło rok 1985 rokiem Witkacego (stulecie urodzin), władze PRL postanowiły urządzić Witkacemu państwowy pogrzeb w Zakopanem. W 1988 roku sprowadzono z Ukrainy szczątki, które pochowano w grobie na Pęksowym Brzyzku. Jednak, ponieważ miejsce, w jakim Witkacy pochowany był na Polesiu nie było właściwie oznaczone, w 1994 roku okazało się, że do Polski sprowadzono szczątki młodej, niezidentyfikowanej ukraińskiej kobiety. Badań dokonała komisja anatomów powołana na wniosek posła Stanisława Rusznicy. Perypetie związane z ponownym pochówkiem poety opisał w piosence Rymowanka zza grobu, czyli piosenka nie bez racji, z racji ekshumacji. Jacek Kaczmarski, który osobie Witkiewicza poświęcił także dwie inne swoje piosenki: Autoportret Witkacego i Witkacy do kraju wraca.

Równie paradoksalne były dzieje jego dzieł plastycznych. Poza wąską grupą entuzjastów, do lat 70. nikt się nimi nie interesował. Chociaż artysta był związany głównie z Krakowem, Zakopanem i Warszawą to największy zbiór jego obrazów (ok. 200 dzieł) ma Muzeum Pomorza Środkowego w Słupsku (obrazy i pastele trafiły tam, bowiem miejskie Muzeum w Lęborku odmówiło przyjęcia zbiorów po śmierci przyjaciela Witkacego, Teodora Białynickiego- Birula, lub kogoś z jego spadkobierców). Głównym centrum zainteresowania Witkacym w Polsce jest Wrocław i Warszawa, a jeden z najważniejszych zbiorów dokumentów trafił do Szczecina.

Strona internetowa Muzeum Pomorza Środkowego w Słupsku: http://www.muzeum.slupsk.pl/ Strona internetowa Muzeum Tatrzańskiego w Zakopanem: http://www.muzeumtatrzanskie.com.pl/

Inne strony o Witkacym: http://www.witkacy.republika.pl/index.htm http://www.pinakoteka.zascianek.pl/Witkacy/Index.htm http://www.witkacy.yoyo.pl/ http://ewitkacy.webpark.pl/index1.htm

Pozostałe linki:
Książka pdf: http://witnark.fm.interia.pl/Witkiewicz_Stanislaw_Ignacy_-_%20Narkotyki_-_niemyte_dusze.pdf